古裝玄幻劇《將夜》正在騰訊視頻播出，除陳飛宇、宋伊人等養(yǎng)眼的年輕面孔之外，該劇也驚現(xiàn)了不少重量級演員的身影：胡軍、鄭少秋、黎明、倪大紅、金士杰……很難想象，這些憑咖位能單獨撐起整部劇的演員，竟甘當一部古裝IP劇的綠葉。

“流量主角+戲骨配角”早已是近幾年劇集拍攝很流行的搭配，在古裝IP劇中最為常見。2016年由李易峰、趙麗穎、楊紫主演的《青云志》便邀請到趙立新、吳樾等人參演;頗具人氣的女演員陳數(shù)也在《擇天記》《朝歌》中為鹿晗、吳謹言作配。究竟為何演技精湛的老戲骨，甘愿為年輕演員做綠葉?“新人+戲骨”的搭配又為何被制片方推崇?為此新京報記者采訪到多位業(yè)內(nèi)人士。

老戲骨可以為年輕主演做榜樣

邀請戲骨為流量演員做綠葉，劇方將其理解為“老帶新”：資深的老戲骨可以通過自己的經(jīng)驗，給新生代演員樹立榜樣作用。“像是助攻，也像是一種傳承。”一位不愿具名的制片人坦言。很多新生代演員在演技上確實有待提高，除了請專業(yè)的表演老師駐組以外，老戲骨也可以在拍戲時言傳身教。“現(xiàn)在觀眾對于電視劇的演技水準要求也很高，戲骨們首先可以彌補小鮮肉們的演技不足，提升作品的質(zhì)量，同時戲骨們也非常愿意把自己的經(jīng)驗教給年輕人。”

在《青云志》《龍珠傳奇之無間道》的拍攝過程中，制片人鄧細斌便明顯感覺到老藝術(shù)家在現(xiàn)場的氣場和指導作用。他們會與年輕演員溝通演戲的方式方法，極大提高了拍攝的效率和質(zhì)量;當年輕演員對劇本產(chǎn)生疑惑時，戲骨也常常一語點醒夢中人。“很多新人的表演還處于初級階段，他們需要在老藝術(shù)家的身上學習更多表演的正確導向。無論是電影還是電視劇，對演員來說，一個好的對手戲演員，有時甚至比好的導演更重要。”

除了表演經(jīng)驗，老戲骨們同樣在表演態(tài)度上也為年輕演員做出榜樣。近些年，關(guān)于流量演員高片酬，不敬業(yè)，摳圖、替身、軋戲等傳言讓制片方喪失信心，不少制片人都希望老戲骨的敬業(yè)精神，可以感染到年輕演員，“老藝術(shù)家的成功不僅在于拍戲，也在于做人。他們在片場對表演的敬業(yè)、執(zhí)著，都是年輕演員最寶貴的經(jīng)驗。”鄧細斌說。

市場缺乏適合戲骨的劇本

老戲骨甘愿在IP劇中擔任配角或客串，更多是無奈妥協(xié)于電視劇市場的不善意。古裝、IP劇對流量毫不掩飾的偏愛，都市、情感劇對年齡的大幅設限，都讓40+的男女演員難有戲演。除了年代、主旋律題材愿意邀其主演，在古裝、現(xiàn)代劇里擔任爸爸媽媽，演師傅師娘，是老戲骨們目前更方便的選擇。

一位不愿具名的劇評人C坦言，市場里沒有適合他們的劇本才是根源。前兩年影視圈瘋狂追逐資本，為了吸引更多年輕用戶，市場上適合中年演員主演的作品大幅減少，“那時投資人更多是看流量，不看演技，很多老藝術(shù)家能接到的角色寥寥可數(shù)，而且千篇一律。”而古裝IP和年輕演員，也在一定程度上為戲骨增添了些“流量”。

戲骨接戲更注重能否有發(fā)揮

雖然老戲骨的加盟，能為演技略顯單薄的IP劇增添厚重感，但并非所有作品都適合“以老帶新”。制片人鄧細斌坦言，他選擇老戲骨的首要標準仍是“符合角色”。例如《龍珠傳奇之無間道》中斯琴高娃飾演康熙的皇祖母便是上佳人選。而老戲骨選擇古裝、IP劇也并非“流量先行”，尤其是很多有分量的、德高望重的老藝術(shù)家，在他們的心中，角色永遠是最重要的。鄧細斌說，這些資深演員不會關(guān)注這個角色戲份的多少，只要是在劇情中非常重要，而且非常值得塑造，他們就愿意出演。

而在功能性上，老戲骨“救場”也并非長久之計。如今王俊凱、易烊千璽、吳磊等年輕演員已經(jīng)正式進入表演院校學習，不少年輕演員也經(jīng)過了長期訓練，未來年輕人想要挑大梁主演，仍需提升自身業(yè)務能力，“如今觀眾審美越來越嚴苛，仙俠劇對演技的要求還不是特別高，但古裝正劇、都市劇都需要比較扎實的演技。未來電視劇市場一定是年輕人的天下，戲骨只能幫他們彌補對手戲，但最重要的還是需要他們盡快成熟。”劇評人C坦言。采寫/新京報記者 張赫

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