又近年關，又到年底盤點時間。今年，由于《戰(zhàn)狼2》的“力挽狂瀾”，暑期檔也創(chuàng)下了前所未有的票房高峰，中國電影市場大步邁進了500億票房年代。這一勢態(tài)，打破了年初很多人對中國電影難以繼續(xù)高速增長的疑慮，重返樂觀情緒。

但是，國慶檔之后，市場的驟然冷清也把電影從業(yè)者們嚇了一大跳。長達兩個月時間，觀眾上座率和入場率都毫無波瀾，基本和去年同期持平，每天票房在5000萬左右長期徘徊。直到歲末，《尋夢環(huán)游記》《芳華》和《妖貓傳》才又把觀眾拉回電影院。

盛極的表象下面為何有這種暗流涌現(xiàn)?且今年的中國電影市場并不止于這一大起大落的怪狀。在很多方面，比如小眾電影的意外突圍和IP電影、流量電影的隕落，都以全新的面相改變了之前的市場規(guī)律。

社交屬性

影響票房成敗

公共話題

帶動觀影熱情

縱觀全年，《戰(zhàn)狼2》的問世無疑是現(xiàn)象級的事件，在這之前，沒有人想過這么快就打破了2016年票房冠軍《美人魚》34億的票房紀錄。甚至有人說“單部片50億票房”只可能出現(xiàn)在2020年之后，但是，《戰(zhàn)狼2》不僅提前來了，還贏得如此迅疾。

不同于以前那些大賣的電影，《戰(zhàn)狼2》是在起初排片并不占優(yōu)的情況下突圍的，甚至打破了業(yè)界認定的上映后三天定生死的慣例，并能保持穩(wěn)定的高票房、高上座率勢頭長達兩月之久。這種長線銷售帶來的強勢勁頭，以前在世界電影史上也出現(xiàn)過一次，那就是《泰坦尼克號》。

《戰(zhàn)狼2》和《泰坦尼克號》的成功有一共同的特性，那就是將其社交屬性放大到極致。在《戰(zhàn)狼2》上映后的第二周，可以說各個公共社交平臺和媒體平臺都在討論它，其擁躉的熱情激動和反對者的熱嘲冷諷相映成趣，無論是喜不喜歡它，辯論者必須得看過它才能參與討論吧?于是，它無形中將它的觀影群體擴大了一倍不止。

如此看來，《戰(zhàn)狼2》真正的勝利來自于其社交屬性威力的真實凸顯，是在自媒體已經(jīng)發(fā)展壯大，微博微信等社交平臺已經(jīng)完全深入到每一個階層，完全觸及到廣大個體的前提下，做到這一點的。而這點，一直是電影營銷者們長期孜孜不倦追求的終極夢想，即將一部電影轉(zhuǎn)變成一個社會話題乃至文化事件，從而帶來票房的豐收。

值得注意的是，在一些特殊日子里推出的電影，也能借著特定歷史事件帶來的話題性而成功，比如今年在抗戰(zhàn)勝利紀念日之前上映的《二十二》。作為一部紀錄片，《二十二》的拍攝技巧不夠成熟，題材也不算新鮮。但在南京大屠殺80周年的2017年，因為真實講述中國內(nèi)地幸存的22位“慰安婦”遭遇，這部電影憑借真誠觸及了一個民族難以磨滅的災難記憶，得到了中國觀眾空前的關心和支持，最終斬獲1.7億票房，打破了一系列中國上映的紀錄片票房紀錄，可謂人心所向造就的票房奇跡。

公共話題傳播熱度帶來的效應，使很多年不去電影院的50后、60后都爭相買票入場，這就是電影社交屬性帶來的黏性，能做到這一點，其實并不容易。在智能終端和社交軟件充斥人們的業(yè)余生活，甚至辦公時間時，人類新的生活方式的更替不經(jīng)意也改變了電影的格局，而中國電影，無疑是科技浪潮推動的最大受益者，以后再也不是得院線、得排片、得票補者得天下了，而是要得終端、得平臺、得話題。

重工業(yè)度

比重增加

類型片

有所突破

除了社交特性在這一年尤其凸顯外，國產(chǎn)電影對于所謂“重工業(yè)度”的重視也日益呈現(xiàn)。重工業(yè)電影，意即在電影制作中，對攝影、特效、美術等各個制作環(huán)節(jié)的要求，都要符合好萊塢每年都在推進的電影工業(yè)規(guī)格，尤其是特效和美術——以前這是中國電影長久的軟肋。

在今年的春節(jié)檔，周星馳和徐克聯(lián)袂制作的《西游·伏妖篇》就以接近好萊塢工業(yè)標準的3D視覺效果驚艷了觀眾，率先打響了重工業(yè)化的第一槍。其后，五一檔的《拆彈專家》的爆炸場面、暑期檔《戰(zhàn)狼2》的海下長鏡頭和坦克大戰(zhàn)、《悟空傳》的天宮大戰(zhàn)、賀歲檔《芳華》里的長鏡頭、《妖貓傳》里真實修建的長安盛景，無一不宣告需重金打造、精心制作的重工業(yè)時代之降臨。

另外，類型片的突破今年也是有目共睹。除了《戰(zhàn)狼2》引發(fā)的軍事題材類型片的熱潮外，罪案刑偵片也邁入了新階段。蘇有朋導演的《嫌疑犯X的獻身》悄然打破了2015年《烈日灼心》在這個類型方面的票房紀錄。而兩部《心理罪》的上映也宣告這個類型開始吸引更多的投資者和觀眾。

類似日韓的國民題材，講述時代的通俗文藝片之成功也讓人耳目一新，年初有韓寒導演講述上世紀90年代故事的《乘風破浪》，國慶檔有講述香港殖民時期，潮汕大佬和貪污警察恩怨糾葛的《追龍》，年底則有《芳華》，口碑票房都極為成功。

最讓人驚喜的還是，一眾紀錄片和藝術片的崛起，也受到了各自“垂直領域”和“細分市場”觀眾的青睞。除了前文提到過的《二十二》以外，尚有《岡仁波齊》這種特殊方式拍攝的偽紀錄式劇情片，也有獲得去年金馬最佳影片殊榮的《八月》。這些電影超出預期的票房和口碑的成功，還使得中國電影市場長久以來對于藝術電影的輕視有所改觀——從而迫使很多院線經(jīng)理在排片時，越來越注重平衡化，更注重研究觀眾觀影心理和口味殊異，而不再一味地排視覺大片。

觀眾口味

雖難以預測

粗制濫造

卻一定撲街

《岡仁波齊》、《二十二》、《八月》，包括斬獲了東京國際電影節(jié)影帝、段奕宏主演的《暴雪將至》等這些小眾電影銷售的向好，是不是標志著中國電影市場開始成熟，甚至文藝片的春天真的到了呢?竊以為，不可盲目樂觀。

電影市場從來都是瞬息多變的，尤其是中國觀眾的口味，飄忽不定，誰也不敢吹牛那就是下一個風口。這幾部電影的成功只是被我們看到，還有更多的電影可能質(zhì)量也不錯，卻默默無聞被觀眾忽視。想要“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”的局面，一蹴而就是不可能的，中國觀眾對文藝片的接受程度其實還是非常有限。

另外，今年藝術電影的異常成功，何嘗不是拜大多數(shù)商業(yè)片發(fā)行太濫、太無聊導致。就像人吃飯一樣，大酒大肉的吃膩了，他總會挑些清新可口的蔬菜吃吃一樣。同理，太多視覺轟炸卻不能感動人心靈的電影看多了，一樣會造成反彈，觀眾們也會有時靜下來看看不一樣的東西，從而從另外的角度去欣賞電影，甚至有時還會因此而改變觀影口味。

最后，藝術電影還是不要太依賴商業(yè)發(fā)行渠道，中國現(xiàn)在所有的成熟院線無不是在商言商，大家終極目的是賺錢。不然，一年的房租和員工工資都發(fā)不起，談何發(fā)展?藝術電影的春天還是得依賴將來開辟更多的分眾市場，即開拓文藝片發(fā)行和放映渠道，長期放映不同的文藝片，培養(yǎng)更多高端觀眾，這才是中國文藝電影的真正出路。

前幾年風光無限的大IP、小鮮肉掛帥的所謂流量電影今年遭遇滑鐵盧，票房之慘淡，資方之虧本實在令人驚心動魄。而在這些電影里，國產(chǎn)古裝奇幻片首當其沖，成為最大的輸家。以《三生三世十里桃花》為例，同名電視劇火后，這部電影迅趕在暑期檔上映，結果不僅普通觀眾氣憤難耐，就連自家的粉絲都看不過去。對于發(fā)行方來說，原以為有龐大的流量撐腰，票房可能會到十億甚至十五億，所以敢天價保底。結果票房止于五億，這里面據(jù)說還有上億票補，這場IP鬧劇中，唯有那些賺快錢的資方得意而去。

如果說《三生三世十里桃花》資方還算有賺頭，《鮫珠傳》、《降魔傳》這些古裝奇幻片則據(jù)說是完全是賠本買賣。目前看來唯一口碑和票房沒有墜落的，還是尚在放映中的《妖貓傳》。

這些電影都有一共同特征，就是以IP為噱頭，以流量為導向，完全不管劇本乏味膚淺，制作粗制濫造，以賺快錢為根本目的。而這種行為除了吸引到流量明星的粉絲外，已經(jīng)完全不能吸引更多觀眾買單入場了。估計再有幾部類似的電影折戟沉沙，現(xiàn)在瘋狂涌入的熱錢也會審時度勢，再觀效應了。

□蘭波(影評人)