這兩天，一篇名為《〈愛樂之城〉音樂會車禍連連，真拿國內(nèi)觀眾當(dāng)傻子?》的微信文章在朋友圈里被瘋轉(zhuǎn)。其作者直指上周末在北京的一場《LALALAND 愛樂之城》電影原聲視聽大型交響音樂會出現(xiàn)演出“車禍”，后竟發(fā)現(xiàn)該場演出的樂隊為臨時組建的“散團”。其實，這樣的情況，在電影原聲音樂會市場中并不少見。

這位觀眾講述的是12月8日在人民大會堂上演的《LALALAND 愛樂之城》電影原聲視聽大型交響音樂會。該文作者指出：“最重要的鋼琴solo和小號solo的表現(xiàn)更是難以恭維。”原來，電影《愛樂之城》片尾中有一曲小號獨奏，電影中的樂手吹到g3的超極限音，這是整段音樂最為華彩的部分，也是不少慕名而來的觀眾最想聆聽的現(xiàn)場演繹段落。

然而，在北京的這場演出中，小號演奏出現(xiàn)明顯失誤：吹走了音。“說實話，這個音要在現(xiàn)場一次性演繹到位，確實有相當(dāng)大的難度。”該文作者寫道。其也認為，這段演奏的難度確實非常高，即便是國外知名樂手也未必次次完美。但此次演出的“車禍”不止這一處，而是“事故”頻發(fā)，比如，鋼琴伴奏、樂隊配合都出現(xiàn)問題。演出結(jié)束后，該文作者還在微博上搜索到了同名音樂會在其他城市演出的視頻，“重慶場、上海場，走音、樂隊對不齊、進不齊的現(xiàn)象比比皆是，北京場也不例外。”

令觀眾感到更加氣憤的是，根據(jù)北京市文化局9月14日公開的《北京市營業(yè)性演出準(zhǔn)予許可決定(涉外營業(yè)性演出)京演〔2017〕0865號》文件顯示，這場音樂會的演出團體并不是某家“有名有姓”的樂團。在公示文件的主要演員/團體一欄，甚至沒有樂團的名字，而是松松散散地寫著數(shù)十位演奏家的名字。據(jù)說他們中不少人是音樂學(xué)院的在校本科生、研究生，以及一些有經(jīng)驗的退休樂手。“這分明就是散團”“散團是真的，失望也是真的。”觀眾紛紛留言。

“在業(yè)內(nèi)，這樣的樂團被叫做‘電話樂團’。”打擊樂演奏家、指揮家李飚介紹，這類樂團在國外其實不少，組織非常松散，沒有辦公地點，也沒有固定的排練場地，“一有演出，樂手間相互打個電話，召集一下就成團了。”對于這一類樂團的存在，李飚可以理解，在他看來音樂演出市場確實需要不同的內(nèi)容和層次，只不過，“這些團的水平確實有限。”

在首都劇院聯(lián)盟理事長、中山公園音樂堂負責(zé)人徐堅的印象里，這類“散團”常常與影視原聲音樂會綁定在一起。在北京的演出市場上，除了這次的《愛樂之城》音樂會，此前有過不少《天空之城》、宮崎駿、久石讓主題的電影音樂會，“不排除一些演出商借熱度賺錢。”在徐堅看來，像中國國家交響樂團、中國愛樂樂團、北京交響樂團這類知名職業(yè)樂團，一般不會承接這樣的演出，為這一類電影音樂會擔(dān)任樂團的，確實有不少是民間臨時組建的散團。

“我們不是不鼓勵民營樂團做類似的演出，但也得以藝術(shù)品質(zhì)為第一追求，不能隨便排演兩下就上場。”徐堅一語說中問題所在，“為什么常規(guī)樂團演出質(zhì)量有保證?無論是北交等職業(yè)樂團，還是一些正規(guī)的民營樂團，樂手們都有嚴格的排練計劃，演奏家對音樂的藝術(shù)呈現(xiàn)是有一定標(biāo)準(zhǔn)的。”

據(jù)透露，《愛樂之城》音樂會演出前留給樂團與指揮排練磨合的時間并不充足，重慶、北京場是2天，廣州場是1天。演出現(xiàn)場是大屏幕播放電影、樂隊演出的音畫同步設(shè)計，可排練時完全沒有將音畫同步排練，這也導(dǎo)致演出現(xiàn)場聲音與畫面對不上，或是電影原聲音量太大、把樂團聲音完全蓋住的尷尬情況。

“這種演出不可能長久。”徐堅認為，這種“糊弄事”的音樂會上演一次之后，下次觀眾應(yīng)該都會擦亮眼睛了，輕易不會有人愿意為它買單了。但她也同時表示，這次“車禍”事件給整個行業(yè)的從業(yè)者都提了個醒兒，如果觀眾花錢走進劇場，卻感覺受到了欺騙和傷害，對演出行業(yè)帶來的影響極為負面，“從業(yè)者首先要提升自己的水平，不能靠噱頭蒙騙觀眾，劇院承接演出時也要更加謹慎，不能任由這種演出泛濫。”漫畫/王鵬

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